8月17日，倪有鱼的个展“∞”在余德耀美术馆开幕。此次展览是倪有鱼时隔四年在中国大陆的首次个展，也是他在国内的第一个装置个展。其中涉及的作品时间跨度长达十年，大部分为首次发表，系统梳理了艺术家自1990年至今不同系列的装置作品，以具象的形式呈现出他关于时间、文化与历史的创作理念。
开幕式论坛现场
在展场布置上，倪有鱼并未设置过多搭建，观众站在展馆内，所有展陈作品就可一目了然。倪有鱼认为，这样可以让观众在日常的安静状态下观看作品，有所思考，当然也可以在材料上更加环保。甚至，倪有鱼在现场说道：“未来可能还会采用限流的措施，以保证观众有一个更加安静的观展环境。”
艺术家倪有鱼发言
论坛主持人沈奇岚主持论坛
论坛嘉宾赵川发言
倪有鱼是学中国画出身，此次带来的装置作品与其以往的绘画创作有十分密切的关系。无论是在创作手法还是观念表达上，他都试图摆脱显性的现时趣味与视觉习惯，以期回归一种在时间维度上更为长久的反思与再现。这些被艺术家自称为“去时效性”的创作为观众构建了一个蕴含了中古趣味的微型“博物馆”：高低错落、鳞次栉比的陈列柜如同站立着的、不同性格的“人”或“纪念碑”；历史遗迹与浩瀚宇宙坍缩在有限的装置空间内，仿若考古碎片在混沌的时空中往复重生。若按保罗·萨特提出的观点“一个人不多不少就是他的一系列行径；他是构成这些行径的总和、组织和一套关系”。
倪有鱼似乎从一开始就无意于成为所谓的风格型艺术家，也无意于设计符号化的景观和图像，而是倾向于以一种更为沉寂的工作方式构筑起一套盘根错节的美学系统，使人难辨庐山全貌。在“∞”中，他创造了自己独有的莫比乌斯环，不同向度的循环由此展开：从世界各地的跳蚤市场、古董旧货店甚至于垃圾堆中收集的、有时间温度的杂物在工作室中被艺术家打破与重组——物质原有的理性功能和属性在这一过程中被剔除，逐步明确了一套感性而抽象的美学逻辑，如他所说：“我从来不相信艺术家是一个创造者，最多也只是一个认知和观看的引领者。所有物质原本都在那里循环往复，我所做的只是把它们固有基因链中的某一个环节拨乱一点。”
展览现场
木头人（与父亲合力完成） 木料 25 × 6.5 × 3cm 1990
这件作品是倪有鱼与父亲共同创作的系列作品的一件，被他自己笑称为“展场里唯一不是自己作品的作品”。当时，上小学的倪有鱼十分想要一件变形金刚的玩具，于是，父亲便动手做了这件，作为生日礼物送给了他。想起当年父亲创作时的场景，倪有鱼记忆犹新，“那是一个阳光特别好的午后，他在阳台上用做家具多余的木料完成了这个玩具，为了不扎手，他最后用沙发和锉刀把木头边缘的毛刺打磨干净。那天，我兴高采烈地用蜡笔在上边画了一个‘变形金刚’的脸，近30年过去了，现在上边还残留着蜡笔的痕迹。”
无题（与父亲合力完成） 综合材料 35.5 × 47.5 × 31.5cm 1990-2019
这些记忆给倪有鱼以后的创作留下指引，成为探索其早期创作的线索。这或许可以解释，为什么在时隔这么多年后，倪有鱼在其天马行空的艺术构想中始终保留了手工与匠作的传统精神内核。从某种程度上讲，这也是父亲与倪有鱼基因的“循环往复”，契合着此次展览的主题“∞”。
滚下楼梯的裸女 综合材料 160 × 40 × 40 cm 2017-2019
父亲教学时常常使用“螺旋”结构，倪有鱼的“旋转楼梯”灵感即来源于此。但在其作品中，“旋转楼梯”只是一种抽象的隐喻，它的意象是开放的，可以将其想象为一条基因链，一个龙旋风或其他。同时，“旋转楼梯”本身又具有一种动势，这种动势与“螺旋”结构本身的静止之间有着十分微妙的关系。
滚下楼梯的裸女（局部）
倪有鱼坦言，做《滚下楼梯的裸女》的初衷并非针对杜尚，却可能和杜尚所做的《下楼梯的裸女》有某种内在指向性的一致。比如，对于“运动”的讨论，及在此基础上的某种对抗。当反“趣味”的杜尚逐渐被作为一种新的“趣味”时，倪有鱼站出来，与杜尚开了个玩笑。
遗迹 综合材料 153 × 60 × 36 cm 2019
遗迹（局部）
“遗迹”系列表示了倪有鱼对“废墟”的迷恋，而这种迷恋又出于其对“完美”的不迷恋。他认为，根本没有“废墟”概念，历史总是不断滚动，不同时代每一个瞬间的切片都是不一样的，如果人们重新理解所谓“新”与“旧”的概念，就能重新认知“兴”与“废”。
众神 综合材料 117.5 × 69.5 × 42 cm 2019
众神（局部）
艺术家占领月球 综合材料 161 × 32 × 32 cm 2019
走上神坛 综合材料 160 × 45 × 45 cm 2019
走上神坛（局部）
星系和神像、天文学与神学常常被倪有鱼糅合在同一个“容器”里，碎片和尘埃成为作品的构成元素之一。宗教构成了人类文明历史的核心部分，倪有鱼也一直对各种宗教葆有兴趣。在这个系列里，宇宙只是个人意象，所有的理性都是感性。
展场内的“∞”标志
巨大的“∞”被投置于展厅中、贯穿艺术家的创作始终，串联起一个交织于广义历史文化与狭义家庭血缘的哲学议题。在“∞”中间，倪有鱼放置了一枚被砸扁的硬币。他认为，硬币被砸扁，无法购买商品，意味着其政治附加值的属性被消灭；相反，恰恰是因为其政治附加值被消灭，其人文的附加值就会被放大。这也是倪有鱼对当代资本社会的理解。从艺术层面讲，无限循环，也暗示着所有的作品都将成为过去，所有艺术创作终将回到原点，也终将在一次次轮回中重新开始。
展览海报
据悉，此次展览将持续至10月20日。
【倪有鱼：∞】相关信息
展览时间：8.17-10.20
展览地点：余德耀美术馆
详细地址：上海市徐汇区丰谷路35号
开放时间：周二至周日10:00-21:00（周一闭馆）
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